Die Kunst- und Designgeschichte des Vereinigten Königreichs ist reichhaltig und vielfältig, und sie erstreckt sich über eine lange Zeitperiode mit bedeutenden kulturellen Beiträgen. Hier sind einige wichtige Meilensteine ​​und Epochen:

  1. Mittelalterliche Kunst und Architektur : Während des Mittelalters hinterließ das Vereinigte Königreich ein reiches Erbe an gotischen Kathedralen, Burgen und Kunstwerken. Beispiele sind die Westminster Abbey und die Canterbury Cathedral.
  2. Tudor- und Elisabethanische Ära : Unter der Herrschaft der Tudors und der Elisabeth I. erlebte das Land eine Blütezeit der Kunst und des Designs. Dies umfasst die prächtige Tudor-Architektur, Porträtmalerei und die Entwicklung des britischen Theaters.
  3. Georgianische Epoche : Die georgianische Ära war geprägt von einem eleganten und klassischen Stil in Architektur und Design. Prominente Architekten wie John Nash und Robert Adam prägten das Stadtbild von London und anderen Städten mit ihren eleganten Stadthäusern und Palladio-Villen.
  4. Viktorianische Ära : Die viktorianische Epoche war eine Zeit der industriellen Revolution und des Imperialismus, die eine Vielzahl von Stilen und Bewegungen hervorbrachte. Dies umfasst die Präraffaeliten in der Malerei, die Arts and Crafts-Bewegung in Kunsthandwerk und Design sowie die Neugotik in Architektur.
  5. Moderne Kunst und Design : Das 20. Jahrhundert brachte eine Vielzahl von Kunst- und Designbewegungen hervor, darunter den britischen Modernismus, die Pop Art, den Funktionalismus und den Postmodernismus. Künstler wie Henry Moore, David Hockney und Damien Hirst trugen zur internationalen Anerkennung des britischen Kunstschaffens bei.
  6. Zeitgenössisches Design und Kunst : Heute bleibt das Vereinigte Königreich ein Zentrum für zeitgenössische Kunst und Design, mit einer florierenden Szene in Städten wie London, Manchester, Glasgow und Edinburgh. Britische Designer und Künstler sind international bekannt für ihre Innovationskraft und kreative Exzellenz.

Diese Zusammenfassung bietet einen Überblick über einige der wichtigsten Entwicklungen in der Kunst- und Designgeschichte des Vereinigten Königreichs, die die kulturelle Landschaft des Landes geprägt haben.

Victoria_Beckham X Old Master Paintings Lucas Cranach the Elder and Circle of Leonardo da Vinci Photo Credit Chris Floyd
Cecily Brown, The Skin of our Teeth, oil on linen, 153 by 190.5 cm (est. £750,000-950,000)
Lot 17 Pablo Picasso, Buste de femme de profil. Femme écrivant, oil on canvas, 116.2 by 73.7cm., 45¾ by 29in., Painted in April 1932 (estimate upon request) lot sold £27,319,000
Sue Haskel Order out of Chaos, 1m x 1m, mixed media
Kazuo Shiraga, Takao, 1959 – €8,731,850 ($10,264,460)
Wassily Kandinsky Gabriele Münter im Freien vor der Staffelei (Gabriele Münter Painting Outdoors in front of an Easel) oil on board Painted in 1910. Estimate £3,000,000-5,000,000
“I wanted to paint like the Lower East Side and what it was like to live there.” – Jean-Michel Basquiat
Henri Matisse, Portrait of Mary Hutchinson, 1936, charcoal and estompe on paper, 66.4 by 50cm  (est. £2,000,000-3,000,000)
London, Auktion, 12.06.2018 - 13.06.2018

Modern British Art Week at Sotheby's

Melica Khansari | Melica.Khansari@Sothebys.com | +44 (0) 207 293 6000 Modern & Post-War British Art Sotheby’s London May 2018 Showcasing Spectacular Works by Britain’s Most Pioneering Artists…
Modern British Art Week at Sotheby's
Russian Works of Art, Fabergé & Icons: London, 5 June 2018, 2.30pm
Jewels sparkle at Sotheby's this summer
E.H Shepard_ The original map of The Hundred Acre Wood
Self Portrait Early 1970s B&W photograph 100 x 74 cm Wanda Czelkowska