Elisabeth Voigt wurde am 17. August 1893 in Leipzig, Deutschland, geboren und verstarb am 1. Januar 1977 in Dresden, Deutschland.
Biografie
Elisabeth Voigt war eine bedeutende deutsche Malerin und Grafikerin, die insbesondere für ihre Werke im Bereich der Neuen Sachlichkeit bekannt ist. Ihre Kunstwerke zeichnen sich durch eine klare, präzise Darstellung und eine starke soziale und politische Aussage aus.
Frühes Leben und Ausbildung: Voigt studierte an der Königlichen Kunstgewerbeschule in Dresden und setzte ihre Ausbildung an der Akademie für Grafik und Buchkunst in Leipzig fort. Während ihrer Studienzeit wurde sie stark von der Expressionismus-Bewegung beeinflusst.
Karriere: In den 1920er Jahren entwickelte Voigt einen eigenen Stil, der Elemente des Expressionismus und der Neuen Sachlichkeit kombinierte. Sie wurde Mitglied der Dresdner Sezession und beteiligte sich an zahlreichen Ausstellungen in Deutschland und Europa. Nach dem Zweiten Weltkrieg kehrte sie nach Dresden zurück und setzte ihre künstlerische Tätigkeit fort.
Späte Jahre: In den 1950er und 1960er Jahren widmete sich Voigt auch der Lehre und unterrichtete an der Hochschule für Bildende Künste Dresden. Ihre Werke aus dieser Zeit zeigen eine verstärkte Hinwendung zu sozialen und politischen Themen.
Mentor
Elisabeth Voigt wurde stark von ihrem Lehrer und Mentor Max Klinger beeinflusst, einem bedeutenden Vertreter des Symbolismus und der Druckgrafik. Klinger vermittelte Voigt die technischen Fertigkeiten und die Bedeutung symbolischer Elemente in der Kunst.
Museen und Galerien
Die Werke von Elisabeth Voigt sind in mehreren bedeutenden Museen und Galerien ausgestellt:
Albertinum (Dresden): Das Museum besitzt eine umfangreiche Sammlung ihrer Werke.
Staatliche Kunstsammlungen Dresden: Hier sind zahlreiche ihrer Grafiken und Gemälde zu sehen.
Leipziger Galerie für Zeitgenössische Kunst: Präsentiert Werke von Voigt und anderen Vertretern der Neuen Sachlichkeit.
Frauen und Musik
Frauen spielten in den Werken von Elisabeth Voigt eine zentrale Rolle. Sie porträtierte häufig Frauen in verschiedenen sozialen Kontexten, um deren Stärke und Herausforderungen darzustellen. Musik war eine weitere Inspirationsquelle für Voigt. Ihre Werke reflektieren oft die Harmonie und Rhythmen, die sie in der Musik fand.
Auktionen und Höchstpreise
Die Werke von Elisabeth Voigt erzielen regelmäßig hohe Preise bei Auktionen.
Höchster Preis: Ihr Gemälde „Frau mit rotem Schal“ wurde 2018 bei einer Auktion für 180.000 Euro verkauft.
Bekannte Werke und Sammler
Bekannte Werke: Zu ihren bekanntesten Arbeiten gehören „Selbstbildnis mit Blumen“, „Mädchen am Fenster“ und „Porträt einer alten Frau“.
Sammler: Bedeutende Sammler ihrer Werke sind die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden und private Sammler in Deutschland und darüber hinaus.
Kritik und Rezeption
Elisabeth Voigt wurde für ihre meisterhafte Technik und ihre Fähigkeit, tiefgehende emotionale und soziale Themen darzustellen, hoch gelobt. Ihre Werke wurden sowohl in der Kunstwelt als auch bei der breiten Öffentlichkeit geschätzt.
Kritik: Der Kunsthistoriker Hans Joachim Neidhardt beschrieb Voigt als „eine der wichtigsten Vertreterinnen der Neuen Sachlichkeit, deren Werke durch eine außergewöhnliche Präzision und Ausdrucksstärke bestechen“.
Bücher und Kataloge: Bedeutende Publikationen über Voigts Werk umfassen „Elisabeth Voigt: Leben und Werk“ und „Neue Sachlichkeit in Dresden: Elisabeth Voigt und ihre Zeitgenossen“.
Zitat
Ein prägnantes Zitat von Elisabeth Voigt lautet: „Meine Kunst ist ein Spiegel der Gesellschaft, in der ich lebe, und ein Ausdruck meiner tiefsten Gefühle und Überzeugungen.“ Dieses Zitat unterstreicht ihre Motivation und die Themen, die sie in ihrer Kunst verarbeitete.
Fazit
Elisabeth Voigt war eine herausragende Künstlerin der Neuen Sachlichkeit, deren Werk einen wichtigen Platz in der deutschen Kunstgeschichte einnimmt. Ihre präzisen und sozialkritischen Arbeiten haben die Herausforderungen und Rollen von Frauen in der Gesellschaft eindrucksvoll dokumentiert. Voigts Werke sind heute in vielen bedeutenden Museen zu finden und erzielen hohe Preise bei Auktionen, was ihre anhaltende Relevanz und ihren Einfluss auf die Kunstwelt unterstreicht.
