Die Kunst- und Designgeschichte des Vereinigten Königreichs ist reichhaltig und vielfältig, und sie erstreckt sich über eine lange Zeitperiode mit bedeutenden kulturellen Beiträgen. Hier sind einige wichtige Meilensteine ​​und Epochen:

  1. Mittelalterliche Kunst und Architektur : Während des Mittelalters hinterließ das Vereinigte Königreich ein reiches Erbe an gotischen Kathedralen, Burgen und Kunstwerken. Beispiele sind die Westminster Abbey und die Canterbury Cathedral.
  2. Tudor- und Elisabethanische Ära : Unter der Herrschaft der Tudors und der Elisabeth I. erlebte das Land eine Blütezeit der Kunst und des Designs. Dies umfasst die prächtige Tudor-Architektur, Porträtmalerei und die Entwicklung des britischen Theaters.
  3. Georgianische Epoche : Die georgianische Ära war geprägt von einem eleganten und klassischen Stil in Architektur und Design. Prominente Architekten wie John Nash und Robert Adam prägten das Stadtbild von London und anderen Städten mit ihren eleganten Stadthäusern und Palladio-Villen.
  4. Viktorianische Ära : Die viktorianische Epoche war eine Zeit der industriellen Revolution und des Imperialismus, die eine Vielzahl von Stilen und Bewegungen hervorbrachte. Dies umfasst die Präraffaeliten in der Malerei, die Arts and Crafts-Bewegung in Kunsthandwerk und Design sowie die Neugotik in Architektur.
  5. Moderne Kunst und Design : Das 20. Jahrhundert brachte eine Vielzahl von Kunst- und Designbewegungen hervor, darunter den britischen Modernismus, die Pop Art, den Funktionalismus und den Postmodernismus. Künstler wie Henry Moore, David Hockney und Damien Hirst trugen zur internationalen Anerkennung des britischen Kunstschaffens bei.
  6. Zeitgenössisches Design und Kunst : Heute bleibt das Vereinigte Königreich ein Zentrum für zeitgenössische Kunst und Design, mit einer florierenden Szene in Städten wie London, Manchester, Glasgow und Edinburgh. Britische Designer und Künstler sind international bekannt für ihre Innovationskraft und kreative Exzellenz.

Diese Zusammenfassung bietet einen Überblick über einige der wichtigsten Entwicklungen in der Kunst- und Designgeschichte des Vereinigten Königreichs, die die kulturelle Landschaft des Landes geprägt haben.

The Goldfinch Join Sotheby's Old Master Paintings Specialists
INTERIOR VIEW OF RYAN BRANT'S HOME
Mario Buatta’s Manhattan apartment photographed for Architectural Digest in 1997. The living room is glazed in three shades of lime green and creamy white, with a faux-sisal painted floor. Over the sofa hangs Mario’s collection of dog paintings. Mario often joked, “These paintings are my ancestors. Seriously, I love dogs. I don’t have a dog because I have such a busy schedule, but I love viewing them on the wall.” Photo: Scott Frances for Architectural Digest/Otto Archive
Frieze Masters London 2019
JEAN DUBUFFET (1901-1985) Cafetière V, 1965 vinyl paint on paper laid on canvas 104 x 68.8 cm. (40 15/16 x 27 1/16 in.) £500.000 – 700.000 * €550.000 – 750.000 *
Grayson Perry, Hideously Expensive Bauble by Name Brand Artist, est.£18,000-25,000
Hem The Incredible House of Cards designed by Bertjan Pot (credit Peter Guenzel)
Banksy Goes Bananas: Devolved Parliament of Chimpanzees Sells for £10million
(c) seattlebookfair.com
I want people who look at my paintings to be able to pass through the illusory surface of the canvas and enter a space where the ideas in my head collide with theirs. – James Rosenquist
Ambroise Vollard, Portfolio Composition - Les Peintres-Graveurs
arpab collection frieze masters 2018
TAL is the only tribal art fair of its kind in the UK, held annually at Mall Galleries, The Mall, London SW1